Sắc xuân trong tranh của các họa sĩ Thành Nam

Hoạ sĩ Phạm Quyền là người có nhiều tác phẩm đẹp về chủ đề mùa xuân, thể hiện phong cách sáng tạo độc đáo của ông. Mùa xuân trong những năm cả đất nước “gian lao mà anh dũng” đánh Mỹ đã được tác giả khắc hoạ thành công qua các tác phẩm: “Trạm giao liên thời bom đạn”, “Hang tám cô”, “Lãng quên năm”, “Nắng sớm miền Trung du”, “Khói bom lẫn khói hương”, “Ráng chiều nhớ Trường Sơn”…

Trong những tác phẩm này, người xem cảm nhận rõ những cảm xúc vừa bi ai vừa hùng tráng, ý chí kiên cường, anh dũng, niềm tin sắt son vào ngày toàn thắng của dân tộc. Đặc biệt, tác phẩm “Đón xuân ở chiến khu”, là món quà tinh thần của hoạ sĩ gửi đến những người con Nam Định từng chiến đấu trên các "tuyến lửa" Trường Sơn. Với các gam màu tươi sáng vàng, tím, xanh, đỏ, tác giả đã miêu tả đầy đủ những sắc màu, cảm xúc của mùa xuân ở chiến khu: rừng đại ngàn xanh tốt, có hoa rừng rực rỡ, chim hót líu lo và dưới trạm giao liên các chiến sĩ trẻ đang đàn hát, gợi lên hình ảnh phơi phới niềm tin của tuổi xuân.

Nói đến mùa xuân là phải nói đến lễ hội. Vào những ngày xuân thắm, nơi nơi tổ chức lễ hội, người người tưng bừng trẩy hội vui xuân. Họa sĩ Vũ Xuân Dương có nhiều tác phẩm về đề tài lễ hội mùa xuân, tiêu biểu như: "Lễ hội Phủ Dầy", "Lễ hội đền Trần", "Hội chợ Viềng"... Ở mảng đề tài này, hầu hết tác phẩm của ông được vẽ trên chất liệu sơn dầu với phương pháp chồng các lớp sơn tạo sự xen kẽ giữa các màu. Trong tác phẩm “Lễ hội Phủ Dầy”, với hình ảnh không gian ở Phủ Tiên Hương, những điểm nhấn bằng gam màu cam đã tạo sức hút với người xem; sự phối hợp nhịp nhàng các đường lượn, nhịp điệu các mảng chính phụ xen kẽ, giúp người xem cảm nhận không gian lễ hội vừa có sự huyền bí của truyền thống nhưng vẫn mang hơi thở nhộn nhịp của cuộc sống hiện đại. Tác phẩm “Lễ hội đền Trần” là sự liên kết các mảng nhóm trên một bố cục dàn hàng ngang, với chi tiết là hình ảnh những người phụ nữ mặc áo nâu sòng, đầu đội tráp đang hướng vào cổng đền, bên cạnh là một đứa trẻ đang ngẩng mặt nhìn lên hàng chữ trên cổng đền.
Thông điệp của tác giả khá rõ khi kết hợp giữa hai thế hệ trong tác phẩm: sự tiếp nối truyền thống tự hào, lòng biết ơn của thế hệ trẻ với các bậc tiền nhân có công với dân, với nước. Gam màu chủ đạo của tác phẩm là ghi xám, điểm chút nâu trầm tạo sự huyền bí chốn tâm linh. Những năm gần đây, vào mỗi dịp Tết đến Xuân về, hoạ sĩ Vũ Xuân Dương đều vẽ tranh.
Năm 2022, họa sĩ vẽ bức “Mơ xuân”, nổi bật với hình ảnh chúa sơn lâm đôi mắt mở to, thần thái oai phong đặt cạnh ngôi miếu tâm linh. Qua bức tranh, họa sĩ muốn gửi gắm ước mơ về năm mới bình an, âm dương giao hòa, dịch bệnh tan biến. Năm 2023, họa sĩ Vũ Xuân Dương có chùm tranh “Sang xuân” chất liệu bột màu gây chú ý.
Khác với nhiều họa sĩ thường thể hiện rõ nét đặc trưng của mùa xuân trong tranh, họa sĩ Vũ Xuân Dương chọn phong cách sáng tác trừu tượng, huyền bí, đa chiều, giàu lớp ý nghĩa ở mỗi tác phẩm. Bức “Sang xuân 1” là hình ảnh những chiếc cối đá cổ nằm xếp ngăn nắp bên hàng cọ xanh biếc, không gian bao trùm những gam màu xanh chủ đạo. Điểm nhấn của bức tranh nằm ở cây cầu gỗ thể hiện dụng ý của tác giả “nhịp cầu nối quá khứ và hiện tại”, những mùa xuân bình yên sẽ nối tiếp trường tồn, vĩnh cửu…

Đề tài mùa xuân trong tranh của nữ họa sĩ Vũ Thu Hường không cầu kỳ về bố cục, màu sắc, nhưng để lại ấn tượng sâu sắc cho người xem. Với bút pháp lãng mạn, lấy phong cảnh, hoa và tĩnh vật làm đối tượng vẽ chính, chị đã lưu lại mùa xuân quê hương trong tranh của mình bằng các gam màu tươi mới, hình khối, đường nét mềm mại và nữ tính. Mỗi bức tranh của nữ họa sĩ Vũ Thu Hường đều mang một thông điệp mùa xuân qua việc khắc họa rõ nét và miêu tả sinh động đặc điểm các loài hoa. Mỗi loài hoa dù mang màu sắc khác, ý nghĩa riêng nhưng lại có chung một thông điệp, mang niềm vui đến cho mọi người mỗi dịp Xuân về. Tác phẩm “Mùa xuân và lễ hội” được chị vẽ mới đây nhất bằng chất liệu bột màu khắc họa khá toàn diện về đền Trần trong những ngày đầu xuân…

Hoạ sĩ Nguyễn Ngọc Châu lại đặc biệt quan tâm, có nhiều sáng tác về xuân quê hương trên đường đổi mới. Để tiếp cận và chuyển tải thành công ý tưởng, họa sĩ thường xuyên đi thực tế, tích lũy kinh nghiệm, làm giàu vốn sống. Các tác phẩm tiêu biểu của ông ở mảng đề tài này có thể kể đến gồm: “Máy tuốt lúa”, “Mùa xuân trong phân xưởng nhuộm”… thể hiện không khí lao động khẩn trương, nhộn nhịp của bà con nông dân, công nhân. Có dịp thưởng thức những bức tranh này, người chơi tranh, yêu tranh không khỏi bất ngờ với cách thể hiện vừa nghệ thuật bay bổng nhưng vẫn đầy tính hiện thực của ông. Thời gian gần đây, họa sĩ đầu tư công sức thực hiện loạt tranh về đề tài du ca với chất liệu Acrylic.
Tranh du ca của họa sĩ Nguyễn Ngọc Châu nổi bật với lối vẽ khoáng đạt, các mảng màu mạch lạc, độ tương phản cao; đặc biệt mỗi bức tranh du ca đều xuất hiện hình ảnh những cánh chim bay chao nghiêng chào mùa xuân mới đầy sức sống. Lấy cảm hứng xuân quê hương trên đường đổi mới, một số hoạ sĩ Thành Nam còn có các tác phẩm nổi bật như: họa sĩ Trần Thăng với tác phẩm “Cảm xúc xuân”; họa sĩ Đặng Khắc Thiềm với tác phẩm “Xuân mới”, “Xuân bên người”, họa sĩ trẻ Vũ Tuấn Việt với hai tác phẩm “Hoa đào” và “Hoa lan trắng”…

Mùa xuân, mùa của sinh sôi, nảy nở, mùa của gợi mở yêu thương, khát vọng sẽ mãi là mạch nguồn sáng tác cho các văn nghệ sĩ. Bằng tài năng nghệ thuật, cảm xúc tinh tế, nhiều hoạ sĩ Thành Nam đã thể hiện thành công khung cảnh, con người, sức sống mùa xuân qua các nét cọ. Từ đó, góp phần tô điểm thêm những vẻ đẹp của mùa xuân, sắc xuân quê hương, đất nước.