Có 11 kết quả được tìm thấy
Trong khuôn khổ các hoạt động bên lề Hội nghị Cấp cao Pháp ngữ lần thứ 19 đang diễn ra tại Paris (Pháp), một chương trình âm nhạc truyền thống đặc sắc và độc đáo cùng trải nghiệm in tranh Đông Hồ của đoàn Việt Nam tại Làng Pháp ngữ đã thu hút lượng lớn khán giả hâm mộ, giúp hình ảnh Việt Nam tỏa sáng trong Cộng đồng các quốc gia có sử dụng tiếng Pháp.
Chiều 19/3, tại Nhà văn hóa xã Gia Hưng, Phòng Giáo dục và Đào tạo huyện Gia Viễn tổ chức chuyên đề cấp tỉnh với nội dung giáo dục địa phương "Nghệ thuật-Âm nhạc truyền thống Ninh Bình".
Hát xẩm đang được "hồi sinh" qua những lớp học dành cho các bạn trẻ có niềm đam mê gìn giữ âm nhạc truyền thống. Những hoạt động truyền dạy hát xẩm cho lớp người trẻ đã góp phần quan trọng vào việc khôi phục lại sức sống, linh hồn cho nghệ thuật hát xẩm- một loại hình nghệ thuật truyền thống vốn đứng trước nguy cơ mai một theo thời gian.
Những năm gần đây, với sự quan tâm của ngành Văn hóa, việc bảo tồn âm nhạc truyền thống được khuyến khích, trong đó có việc khuyến khích sử dụng, truyền dạy cách sử dụng các loại nhạc cụ âm nhạc truyền thống như: đàn nguyệt, nhị, trống, sáo trúc... Cùng với đó là việc nhiều CLB nghệ thuật truyền thống được thành lập và hoạt động giúp cho âm nhạc cổ truyền có điều kiện và môi trường bén rễ sâu rộng trong đời sống tinh thần của nhân dân.
Với cây sáo Tây cổ điển, nghệ sỹ Lê Thư Hương đã chuyển tải được tinh thần âm nhạc phương Đông nói chung hay tinh thần âm nhạc truyền thống Việt Nam nói riêng.
Hát Xẩm là một loại hình nghệ thuật diễn xướng dân gian có nội dung ca từ độc đáo, tiêu biểu của Việt Nam. Trong các loại hình âm nhạc truyền thống của dân tộc, có lẽ chỉ duy nhất hát Xẩm được gọi với tư cách là một nghề để kiếm sống. Nghệ thuật hát Xẩm ở Ninh Bình gắn liền với cố Nghệ nhân, nghệ sĩ ưu tú Hà Thị Cầu - Bà chính là nghệ nhân cuối cùng còn hành nghề hát Xẩm.
Hát ca trù còn gọi là Hát cô đầu, Hát ả đào là loại hình nghệ thuật độc đáo, có một vị trí đặc biệt trong kho tàng âm nhạc truyền thống của dân tộc. Ca trù thịnh hành tại khu vực Bắc Bộ và Bắc Trung Bộ từ thế kỷ XV. Cụ Nguyễn Công Trứ - người có công quai đê, lấn biển, di dân lập ấp xây dựng nên vùng đất mở Kim Sơn nổi tiếng là người sành nghe và giỏi sáng tác ca trù.
Từ lâu, việc gìn giữ và bảo tồn âm nhạc truyền thống luôn được ngành văn hóa Hoa Lư quan tâm, khuyến khích. Hoạt động này sở dĩ thành công là bởi vì có sự tham gia nhiệt tình, tự nguyện và đầy say mê của nhiều cá nhân. Câu chuyện về ông Phạm Hồng Thắng với ngón đàn bầu tài hoa là một ví dụ.
Đến hẹn lại lên, cứ 2 năm một lần, vào dịp đầu hè, học sinh phổ thông trong toàn tỉnh lại mang tiếng hát, lời ca đua sắc tại Hội thi "Giai điệu tuổi hồng". Sân chơi này không chỉ góp phần giữ gìn, phát huy giá trị các loại hình âm nhạc truyền thống mà còn nhằm nâng cao hiệu quả công tác giáo dục tư tưởng chính trị, đẩy mạnh phong trào xây dựng "Trường học thân thiện, học sinh tích cực"; là tiêu chí đánh giá các phong trào văn hóa văn nghệ trong trường học, góp phần đáp ứng yêu cầu giáo dục toàn diện cho học sinh.
Sự ra đi của GS. Trần Văn Khê là một mất mát, một sự tiếc nuối lớn lao đối với nền âm nhạc truyền thống Việt Nam, nhưng đối với những người yêu và gắn bó với âm nhạc truyền thống GS. Trần Văn Khê mãi mãi là bậc thầy, là người truyền lửa để tình yêu âm nhạc dân tộc luôn sống cùng thời gian.
Tổ chức Giáo dục, Khoa học và Văn hóa của Liên hợp quốc (UNESCO) đang thực hiện các biện pháp tích cực để bảo tồn những tập quán âm nhạc truyền thống lâu đời có nguy cơ thất truyền.
